題頭圖： 里姆斯基-科薩科夫（上左）； 畫家謝洛夫所繪的里姆斯基-科薩科夫的畫像（上右）； 畫家列賓所繪的里姆斯基-科薩科夫的畫像（下左）； 里姆斯基-科薩科夫在圣彼得堡亞歷山大?涅夫斯基修道院的墓地（下右）。 近日，在網上收聽我國青年女鋼琴家王羽佳演奏的《野蜂飛舞》（The Flight of Bumble Bee），正好十歲的小外孫在一旁，我問他聽過這首曲子嗎，知道它叫什么名字嗎？他說，知道，這不是《野蜂飛舞》嗎？我們音樂老師講過，也放給我們聽過。確實如此?？梢哉f不論你是否是古典音樂的愛樂者，很少有人會不知道這首曲子，或沒聽過這首曲子的?！兑胺滹w舞》是十九世紀俄羅斯大作曲家尼科萊?里姆斯基－柯薩科夫（Nikolai Rimsky-Korsakov，1844-1908）所作歌劇 《沙皇薩爾丹的故事》（The Tale of Tsar Saltan）中由管弦樂隊演奏的一段音樂。雖然全曲只有一分鐘左右，因其生動的寫實性描寫和詼諧的風格令人記憶深刻和受人喜愛。它早已脫離原歌劇而成為經常在音樂會上獨立演奏、并被改編成以各種樂器獨奏或重奏的形式演奏的保留樂曲，成為一首不折不扣的古典音樂中的通俗名曲。而《野蜂飛舞》也似乎成了里姆斯基－柯薩科夫的別名了。 在十九世紀俄羅斯音樂史上，與同一輩的柴可夫斯基（Peter Tchaikovsky,1840-1893）（Peter Tchaikovsky,1840-1893）或比他晚一輩的拉赫瑪尼諾夫（Sergei Rachmaninov,1873-1943）相比，里姆斯基－柯薩科夫并沒有創作出什么或具有深刻哲理或具有史詩般宏偉的鴻篇大作，然而他仍然被公認為是十九世紀下半葉俄羅斯民族樂派中最重要的作曲家之一，他是一位基本上靠自學成才的難得的作曲天才，也是一位在藝術品德上極為高尚的值得尊敬的作曲大師。 里姆斯基－柯薩科夫六歲起學習鋼琴，十一歲嘗試作曲，十二歲選入圣彼得堡海軍士官學校后繼續自學音樂，十七歲結識了不久成為著名的“強力集團”(The Mighty Handful)，即“新俄羅斯樂派”（The New Russian School）領導人的作曲家巴拉基列夫（Mily Balakirev, 1837-1910）以及一批進步的俄羅斯音樂家，受到了他們的影響和指導，堅定了他從事音樂創作的信念，奠定了他后來成為“強力集團”重要成員的基礎。十八歲畢業后，他成了一名海軍軍官，過了三年的航海生活，這一經歷使他日后成為音樂史上最好的“海的風景畫家”之一?；厥ケ说帽ず?，他成了一名文職的海軍部官員，但他 “不務正業”，潛心于音樂創作。二十七歲的這位自學成才的“業余作曲家”就受聘于圣彼得堡音樂學院擔任《作曲法》和《管弦樂法》課程的教授。與那些受過專業音樂教育的“科班出身”的教授們不同，為彌補自己專業音樂知識的不足，他只能邊教邊學。一面孜孜不倦地鉆研音樂理論，一面通過親自記錄民歌，為民歌配上和聲，同巴拉基列夫等作曲家一道修訂十九世紀上半葉俄羅斯大作曲家格林卡（Michael Glinka, 1804-1857）的歌劇總譜等，使他得到一種“意想不到的訓練”。同時在兼任海軍部所屬各軍樂隊的督察員后，他抓住機會熟悉和研究各種樂器的構造和性能。1874年，他又擔任巴拉基列夫創辦的“圣彼得堡免費音樂學?！钡男ｉL。這位 “非科班出身”的教授，在圣彼得堡音樂學院三十五年的教學工作中教過250名學生，培養出了包括里亞多夫（Anatole Liadov, 1855-1914）、伊波里托夫-伊凡諾夫（Mikhail Ippolitov-Ivanov, 1859-1935）、米亞斯科夫斯基（Nikolai Miaskovsky, 1881-1950）、普羅科菲耶夫（Sergei Prokofiev, 1891-1953）、雷斯庇基（Ottorino Respighi, 1879-1936）以及不在這個學院但受過他親自教育的格拉祖諾夫（Alexander Glazunov, 1865-1936）和斯特拉文斯基（Igor Stravinsky, 1882-1971）等一大批著名的作曲家；而且還寫出許多有關和聲學和管弦樂法等方面的論文和專著，其中《和聲學實用教程》、《管弦樂配器法原理》等專著已成為經典的音樂教材。此外，在他的摯友、“強力集團”的兩位天才的作曲家穆索爾斯基（Modest Mussorgsky, 1839-1881）和鮑羅?。ˋlexander Borodin, 1833-1887）以及十九世紀上半葉俄羅斯最著名的藝術歌曲和歌劇作曲家達爾戈梅斯基（Alexander Dargomyzhsky, 1813-1869）逝世后，為了不讓他們那些遺留下大量未完成的彌足珍貴的遺稿就此“埋沒深山”，里姆斯基－柯薩科夫放棄了自己的音樂創作，花了大量的時間和精力對這些遺稿進行了精細的修訂、續寫和配器工作，其中就有穆索爾斯基的歌劇《鮑里斯?戈都諾夫》（Boris Godunov）和《霍凡興那》（Khovanshchina），鮑羅丁的歌劇《伊戈爾王》（Prince Igor），達爾戈梅斯基的歌劇《石客》（The Stone Guest）等，可以說沒有他高尚的藝術情操，無私的奉獻和自我犧牲精神，這些十九世紀俄羅斯民族樂派最具代表性的大作曲家的優秀音樂作品是不可能完整問世的。不僅如此，在十九世紀八十年代后，為了繼承“強力集團”振興俄羅斯民族音樂的事業，他又領導了一個取名叫“貝拉耶夫小組”（Belyayev Circle）的青年音樂家的組織，繼續推進俄羅斯民族音樂的發展。通過貝拉耶夫（Mitrofan Belyayev, 1836-1904）在德國萊比錫設立的俄羅斯音樂出版社，介紹俄國音樂家的作品，又通過舉辦音樂會來推廣俄羅斯的交響音樂作品。他為發展俄羅斯音樂文化做出了杰出的貢獻，取得了豐碩的成果。 1908年6月21日，里姆斯基－柯薩科夫突發心臟病逝世于圣彼得堡附近的柳賓斯克。后被安葬于亞歷山大?涅夫斯基修道院。他的最優秀的學生之一，對他無限崇敬視他如父親的二十世紀大作曲家斯特拉文斯基曾專門作了一首由木管樂器演奏的《挽歌》來紀念自己的恩師。在葬禮上，他悲慟地說：“這是我一生中最悲慘的日子之一，我將永遠記得他躺在棺木中的模樣，他的完美令我不由自主地掉淚！”