題頭圖： 泰勒曼（左上圖）； 位于漢堡市政廳的泰勒曼紀念碑（右上圖）； 泰勒曼誕生三百周年的紀念郵票（左下圖）； 泰勒曼作品的CD（右下圖）。 2017年10月，我在一篇題為《C.P.E.巴赫 --- 閑說勃拉姆斯所仰慕和崇敬的一位前輩》的文章中提到，在1993年9月下旬的一個周末，德國大眾汽車公司（VW）組織當時正在狼堡（Wolfsburg）該公司培訓中心學習的上海大眾和長春大眾的中國學員到漢堡參觀游覽，正在狼堡汽車學院訪學的我和幾位同事也應邀參加了這次活動。也正是在這次活動中，我第一次踏進了德國北部最漂亮也是最重要的圣·米歇爾大教堂（St. Michael's Church, Hamburg），這是一座始建于十七世紀的巴洛克風格的教堂，當時我已經在德國生活了大半年，教堂見過不少，除了它的銅綠色鐘塔有著一百三十二米的高度外，這座大教堂并沒有太多讓我覺得新奇的地方，不過，教堂內的圍廊前有一座并列地釘著三塊銅牌的大理石碑很是醒目，引起了我的興趣，走近一看，原來，每塊銅牌上鐫刻有一位德國作曲家的姓名、生卒年份、地點以及與這座大教堂關系的簡要陳述，銅牌從左到右分別是：格奧爾格·菲利普·泰勒曼（Georg Philipp Telemann, 1681-1767），卡爾·菲力普·伊曼紐爾·巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach, 1714-1788）和約翰內斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms, 1833-1897）。其中，勃拉姆斯自然是“面熟”的，C.P.E.巴赫是“陌生”的，而泰勒曼則是“面熟陌生”的【注：無錫話，意思是“曾經接觸過，但不甚了解”】，這當然已是二十八年前的事了，如今，“陌生”的也好，“面熟陌生”的也好，都已成了“過去式”。C.P.E.巴赫是老巴赫【注：即約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach, 1685-1750）】的第二個兒子，也叫“漢堡巴赫”，我在上述2017年10月的那篇文章中就已對此公作了介紹，現在，乘著介紹泰勒曼的《水上音樂》之時，給愛樂者說說三百年前曾經在德國樂壇上叱咤風云、名氣遠遠超過老巴赫、而后又被人遺忘了近一百年的大作曲家格奧爾格·菲利普·泰勒曼。 1681年3月14日，泰勒曼出生在德國的馬格德堡（Magdeburg），這個城市在當時是勃蘭登堡-普魯士公國（Brandenburg-Preu?en）的首府【注：德國歷史上，這個公國在1618年至1701年由霍亨索倫家族的勃蘭登堡選帝侯（Die Kurfürsten von Brandenburg aus dem Haus Hohenzollern）統治】。他的前輩都是神職人員，父親海因里?！ぬ├章℉einrich Telemann, 1646-1685）是圣靈教會（Heilige-Geist-Kirche）的執事，在泰勒曼四歲時就去世了，年僅三十九歲。母親瑪利亞·哈爾邁爾（Maria Haltmeier, 1642-1711）出生在一個牧師的家庭里。夫婦倆生了六個孩子，四個很早就夭折了，就剩下泰勒曼和他最小的弟弟。在泰勒曼的家族中，除了祖父曾經短期做過教堂唱詩班的領唱（Kantor）外，基本上都與音樂沒有什么關系。 到了學齡期的泰勒曼起初就讀于馬格德堡老城區的文科學校和馬格德堡大教堂所辦的學校。當時馬格德堡還從未有過面對公眾的音樂會，音樂活動只限于教堂內的宗教音樂以及學校音樂會上演奏的世俗音樂，像在老城區的文科學校里就有各種樂器，供定期舉行的演出活動使用。泰勒曼在十歲時才開始接觸音樂，但很快就迷上了音樂，他從一位叫貝內迪克特·克里斯蒂安尼（Benedikt Christiani）的教堂唱詩班領唱那里上了他一生唯一的一次為期僅兩周的聲樂課程?？墒撬哪赣H和親戚們都反對他學習音樂，認為音樂家的地位是低人一等的，所以他盡管對音樂、尤其是作曲有著濃厚的興趣，但也只能完全靠自學來“秘密”學習音樂知識和試著作曲。1693年，也就是十二歲時，他就根據德國法學家、詩人克里斯蒂安·海因里?！げㄋ固貭枺–hristian Heinrich Postel, 1658-1705）同年發表的長詩《齊吉斯蒙德斯王子》（Der K?nigliche Printz aus Pohlen Sigismundus），用借來的樂器創作了他的第一部歌劇《齊吉斯蒙德斯》（Sigismundus）。在學校里他還兼任音樂課的代課老師。盡管如此，他的音樂才能仍不被家人所認同，母親擔心他將來會以音樂作為職業，便沒收了他的全部樂器，1694年更把十三歲的泰勒曼送到位于下薩克森州（Niedersachsen）采勒費爾德（Zellerfeld）的一所學校繼續學業，因為當地教區兼管學校教育的上哈茨圣餐會的主管（Superintendent der Kommunion Oberharz）、著名神學家卡斯帕·卡爾弗爾（Caspar Calv?r, 1650-1725）是泰勒曼父親在海爾姆斯泰特大學（Universit?t von Helmstedt）的同學，母親原本希望通過轉學能讓泰勒曼選擇另一條“更有前途的路”?？墒?，世事難料，這位卡爾弗爾非常認同泰勒曼的音樂才華，對他創作的音樂作品很欣賞，不僅鼓勵他繼續音樂創作，而且成為他音樂上的首位贊助人。于是，泰勒曼幾乎每周都為教堂唱詩班譜寫圣歌，有時也寫一點詠嘆調或休閑音樂。四年后，他到位于下薩克森州的“玫瑰小城”希爾德斯海姆（Hildesheim）著名的安德雷安文科學校（Gymnasium Andreanum）繼續學習，在這里，他在校長約翰·克里斯多夫·洛修斯（Johann Christoph Losius, 1655-1732）的支持下完成了音樂理論和作曲理論的自學，無師自通地學會了管風琴、小提琴、雙簧管、長笛、豎笛、排簫、低音提琴等樂器的演奏，同時還為學校劇團創作了一些聲樂作品，并且受教堂音樂總監克里斯普斯神父（Pater Crispus）的委托，為當地圣-戈德哈迪修道院（St. -Godehardi-Kloster）創作宗教音樂。在此期間，泰勒曼還經常到鄰近城市漢諾威（Hannover）和不倫瑞克-沃爾芬比特爾（Braunschweig-Wolfenbüttel）參加一些音樂活動，接觸到了法國和意大利的許多器樂作品，讓他熟悉了包括巴洛克時期德國作曲家約翰·羅森繆勒（Johann Rosenmüller, 1619-1684）以及阿爾坎杰羅·科雷里（Arcangelo Corelli, 1653-1713）、安東尼奧·卡爾達拉（Antonio Caldara, 1670-1736）、阿戈斯蒂諾·斯特凡尼（Agostino Steffani, 1654-1728）等意大利作曲家的創作風格。他在這一時期獲得的知識和經驗，為他以后的創作打下了良好的基礎。此外，在上面講到的幾所學校里，他學習了多種語言，包括拉丁語、希臘語、法語、意大利語和英語，同時學習修辭學、辯證法和德國詩歌，其中拉丁語和希臘語兩門課中表現特別突出。從他后來寫的自傳中可以看出，他還能用法語和拉丁語寫作詩歌。 1701年中學畢業后，在母親的堅持和壓力下，二十歲的泰勒曼進入萊比錫大學（Universit?t Leipzig）學習法律。他在后來寫的自傳中說，他曾一度決定按計劃學習法律，不再從事音樂工作。然而，當時萊比錫被看作是德國“現代”音樂的搖籃，對于泰勒曼來說，生活在這樣的環境里，放棄音樂的想法是不現實的。在去萊比錫的路上，泰勒曼特地在哈雷（Halle）停留，去會見當時才十六歲的喬治·弗里德里?！ず嗟聽?，兩位志向相同又惺惺相惜的年輕人從此建立了持續了他們一生的深厚友誼。在自傳中泰勒曼寫道，他最初對亨德爾隱瞞了他在音樂上的“野心”。 然而亨德爾在他的手提行李箱下發現了他寫的一首作品，而這首作品正好是下一個星期日要在萊比錫圣-托馬斯教堂（Thomaskirche）的禮拜儀式上演出的。果然，在這個作品演出后，萊比錫市長就要求泰勒曼每個月為萊比錫的教堂創作兩首宗教合唱作品，于是他定期為萊比錫的圣-尼古拉教堂（Nikolaikirche）和圣-托馬斯教堂作曲。1702年，也就是進入大學僅一年后，他就將愛好音樂的學生組成了一個由四十名成員組成的業余管弦樂隊（Collegium Musicum），這個樂隊在新建成的萊比錫新教堂（Neukirche）舉行公開的音樂會。同年，泰勒曼還指揮了萊比錫市立勃律爾歌劇院（Opernhaus auf dem Brühl）的演出，樂隊的許多成員也參加了演出，后來他就成了這個巴洛克歌劇院的的常任指揮和主要作曲家了。此時的泰勒曼實際上已經放棄了法律的學習，而成為一名專職的音樂工作者了。1704年，經過申請，泰勒曼被萊比錫大學教堂 --- 波林教堂（Paulinerkirche）聘為樂正。不過他把管風琴師的職位讓給了學生。在這幾年泰勒曼創作了數量驚人的作品，包括幾部歌劇，其中一部是根據德國女詩人克莉絲汀·朵洛西·拉赫斯（Christine Dorothea Lachs, 1672-1716）的詩作創作的他的第一部重要歌劇《日耳曼尼庫斯》（Germanicus）。不過時任萊比錫圣-托馬斯教堂樂正和萊比錫城市音樂主管的作曲家約翰·庫瑙（Johann Kuhnau, 1660-1722）對泰勒曼日益增長的聲望感到惱火，當泰勒曼開始為演出自己的作品而雇傭自己大學里的學生，甚至雇傭包括來自圣-托馬斯教堂的庫瑙的學生時，沖突加劇了。庫瑙指責泰勒曼的“世俗”音樂作品對“神圣”的宗教音樂產生的影響太大，并不容許泰勒曼的業余樂隊參加市立勃律爾歌劇院的演出。 在萊比錫期間，泰勒曼曾兩次到柏林“旅行”。1704年，二十三歲的泰勒曼從薩克森選帝侯埃德曼二世伯爵（Graf Erdmann II. von Promnitz, 1681-1745）那里得到了委任，這位選帝侯讓他作為作曲家沃爾夫岡·卡斯珀·普林茨（Wolfgang Caspar Printz, 1641-1717）的繼任者，擔任位于勃蘭登堡州東南部的下勞齊茲（Niederlausitz）地區的索勞（Sorau）【即：即現在波蘭的扎雷（?ary）】宮廷的樂長。至于泰勒曼怎么會受到這位選帝侯的青睞，至今還是音樂史家們的一個不解之謎。不過，上面說過的他曾兩次到柏林“旅行”是否與此有關，目前尚不清楚。盡管萊比錫這座城市的公眾還是很歡迎泰勒曼的，他作為庫瑙的繼承者，擔任萊比錫圣-托馬斯教堂樂正的可能性還是很大的，但是面臨與庫瑙關系的日益緊張，最終，泰勒曼還是選擇了離開，1705年，二十四歲的泰勒曼告別了萊比錫，前往索勞，就任埃德曼二世伯爵的宮廷樂長。 1705年6月，泰勒曼開始在索勞宮廷工作。伯爵是法國音樂的崇拜者，他認為泰勒曼是受法國巴洛克作曲家讓-巴蒂斯特·呂利（Jean-Baptiste Lully, 1632-1687）和安德烈·坎普拉（André Campra, 1660-1744）影響的凡爾賽音樂學派（Versailler Musikschule）當之無愧的繼承者，他在一次法國之行中帶回了一些這個學派的作品，給泰勒曼研究法國音樂提供了機會。在索勞，泰勒曼遇到了德國路德會的牧師和圣歌學者埃德曼·諾伊麥斯特（Erdmann Neumeister, 1671-1756），后來為他的歌詞配了不少音樂。在索勞，泰勒曼曾到鄰近的波蘭的克拉科夫（Krakau）和普萊斯（Ple?）旅行，在酒館和公共演出活動中接觸到了波蘭和摩拉維亞的民間音樂和民間傳說。 1706年初，受第一次北方戰爭（Gro?e Nordische Krieg）的影響【注：這是為了奪取波羅的海出?？?，沙俄與瑞典之間在1700年爆發的戰爭。結果是俄國完勝瑞典，從此稱霸波羅的海，瑞典從歐洲列強的名單上消失】，索勞一度受到瑞典軍隊的威脅，泰勒曼在那里的音樂生涯被迫中斷。后來，在與撒克遜-艾塞納赫公爵家族有親戚關系的埃德曼二世伯爵的推薦下，1708年12月24日泰勒曼開始服務于位于艾森納赫（Eisenach）的約翰·威廉三世公爵（Duke Johann Wilhelm III, 1691-1741）的宮廷，1709年8月成為艾森納赫市的音樂總監和宮廷樂長。在艾森納赫任職期間，泰勒曼寫了大量的音樂作品，包括六十到七十部康塔塔（大合唱）（其中大部分唱詞是他自己創作的），可供教堂做禮拜使用四到五年。同時還創作了幾十首奏鳴曲、器樂協奏曲以及許多為各種節日用的宗教音樂和世俗音樂作品。此外，泰勒曼還結識了當地著名的巴赫音樂家族中的約翰·伯恩哈德·巴赫（Johann Bernhard Bach, 1676-1749）和約翰·塞巴斯蒂安·巴赫【注：約翰·伯恩哈德·巴赫要比老巴赫年長九歲，但卻是老巴赫的侄子】。他經常和著名的鍵盤樂器演奏家潘塔萊恩·赫本斯特雷特（Pantaleon Hebenstreit, 1668-1750）一起演奏，他還作為男中音參與自己的清唱劇的演出。1709年，他與埃德曼二世伯爵夫人的侍女、作曲家丹尼爾·埃伯林（Daniel Eberlin, 1647-1715）的第二個女兒阿瑪莉·朱莉安·埃柏林（Amalie Louise Juliane Eberlin, 1689-1711）結婚。1711年1月他們的女兒出生了，但阿瑪莉卻死于產褥熱，這讓泰勒曼傷心不已。 盡管泰勒曼在艾森納赫的幾年音樂生涯應當說還是很順當的，但也許是喪妻之痛讓他覺得這個地方會讓他觸景生情，所以，在妻子去世一年后，他就決定離開艾森納赫，前往美因河畔的法蘭克福（Frankfurt am Main）。1712年2月，三十一歲的泰勒曼被任命為法蘭克福城市的音樂總監和巴爾費塞爾教堂（Barfü?erkirche）及凱瑟琳教堂（Katharinenkirche）的樂正。他完成了他在艾森納赫開始創作的大合唱，又新創作了五首大合唱。 此外，他還負責一些私立學校學生的教學。1713年，就像在萊比錫一樣，泰勒曼在法蘭克福接管了每周音樂會的組織工作，并在法蘭克福老城的“情人堡”（Liebfrauenberg）內的勃朗費爾斯宮（Haus Braunfels）接管了那里原先類似于貴族文藝沙龍性質的組織的行政職責，他自己也住在那里。此外，他曾經任職的艾森納赫宮廷也還同時任命泰勒曼為宮廷樂長，保留了原先的頭銜，但泰勒曼只向艾森納赫宮廷和教堂提供一些合唱作品和“休閑音樂”作品，一直持續到1731年。 1714年8月28日，也就是他的第一任妻子去世三年后，三十三歲的泰勒曼與法蘭克福市議會的一名職員的女兒、十六歲的瑪麗亞·凱瑟琳娜·特克托爾（Maria Catharina Textor, 1697-1775）結婚。1715年，他自費出版了自己的第一部作品。1716年，在一次去哥達（Gotha）的旅行中，薩克森-哥達-阿爾滕堡公爵弗里德里希二世（Friedrich II. Der Herzog von Sachsen -Gotha -Altenburg, 1676-1732）任命泰勒曼為他的宮廷樂長。這位公爵不僅答應他保留他作為艾森納赫宮廷樂長的職務，而且還促成薩克森-魏瑪公爵奧古斯特一世（Ernst August I, Der Herzog von Sachsen-Weimar, 1685-1748）答應泰勒曼擔任他的宮廷樂長。這樣泰勒曼實際上已經成為神圣羅馬帝國在薩克森-圖林根（Sachsen-Thüringen）一帶所有或大或小的諸侯國宮廷的樂長了。順便提一句，擔任了這么多宮廷的“樂長”，泰勒曼的經濟收入自然是不菲的，據說，有一次他曾經給法蘭克福議會寫了一封信，信中禮貌地就他的薪水問題發出“最后通牒”：如果要他留在法蘭克福，那么就必須給他加薪一百荷蘭盾（Gulden）。加上他在勃朗費爾斯宮任職的收入以及其它收入，泰勒曼的年收入達到一千六百荷蘭盾，成為當時法蘭克福年收入最高的人之一。在法蘭克福期間，泰勒曼除了為各種慶典儀式、婚禮、晚會創作音樂外，還創作了許多大合唱，1716年他在這里根據詩人巴索德·海因里?！げ悸蹇怂梗˙arthold Heinrich Brockes, 1680-1747）的神劇劇本創作的《布洛克斯受難曲》（Brockes Passion）就是他的第一部合唱的杰作。此外，一批管弦樂和室內樂，例如長度是他的小提琴協奏曲的兩倍的《G大調中提琴協奏曲》（Viola Concerto in G major）；被稱為《法蘭克福奏鳴曲》（Frankfurt Sonatas）的六首獨奏小提琴奏鳴曲等也是在這幾年中完成的，其中大部分出版了。1719年泰勒曼在訪問德累斯頓期間再次見到了他的好友亨德爾，并將小提琴協奏曲集獻給了當時最負盛名的小提琴演奏家、德累斯頓宮廷樂團的首席約翰·格奧爾格·皮森德爾（Johann Georg Pisendel, 1687-1755）。在法蘭克福期間，他還繼續為曾經工作過的萊比錫歌劇院創作歌劇，到1720年，他已經在自己的歌劇中采用了由亞歷山德羅·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti，1660-1725）等巴洛克時期意大利作曲家始創的所謂“再現詠嘆調”（da capo aria）的寫法【注：這種詠嘆調是ABA三段體形式，作曲家通常不再把再現的A段寫出，而只在B段的結尾處標記da capo，意為從頭反復，故作“返始”之意，并在結尾處標記Fine，意為結束】。1721年泰勒曼離開法蘭克福后，他還每三年專門為法蘭克福創作一部作品，直到1757年。 1721年，據信是在前面已經提到的詩人巴索德·海因里?！げ悸蹇怂购褪ジ鑼W者愛德曼·諾依麥斯特的提名下，泰勒曼接任這一年去世的原漢堡城市音樂總監兼當地約翰拉丁文學院（Amt des Kantor Johannei）唱詩班負責人約阿希姆·格斯滕比特爾（Joachim Gerstenbüttel, 1647-1721）的職位。當時，漢堡是“漢薩聯盟”（Hansestadt）中的主要城市【注：這個聯盟也稱“自由之城聯盟”，簡稱“漢薩城”，創立于十二世紀初，是以德國北部一些港口城鎮為主組成的一個“自由貿易區”】，也是德國一個比較開放和“自由化”的城市。早先，泰勒曼就與漢堡有過接觸，在位于漢堡“鵝市場”（G?nsemarkt）的漢堡歌劇院內曾經演出過他的幾部歌劇。就任這座城市的音樂總監后，除了由約翰·馬特森（Johann Mattheson, 1681-1764）負責圣母大教堂外，漢堡其余的包括本文開頭提到的圣·米歇爾大教堂在內的五大教堂均由泰勒曼負責。泰勒曼的正式就職日期是1721年1月16日，這一年他正好四十歲。不過到漢堡后不久，泰勒曼還是受到了一些教會官員的詬病，他們發現泰勒曼的世俗音樂作品和音樂活動分散了市民的“注意力”。此外，1722年當泰勒曼想在漢堡港一家豪華酒館演出幾首大合唱時也遭到刁難，加上薪金較低和住的公寓太小，所以就在這一年，當上面已經提到過的萊比錫圣-托馬斯教堂樂正和城市音樂主管的約翰·庫瑙去世，萊比錫當局正在尋找庫瑙的繼承人時，泰勒曼居然提出了申請，還真獲得了批準，但在漢堡議會最終同意將他的年薪增加四百馬克，使他總的年收入達到四千馬克后，他放棄了萊比錫，留在了漢堡。而在萊比錫，最終是老巴赫，即約翰·塞巴斯蒂安·巴赫接任了圣-托馬斯教堂樂正和城市音樂主管的職位【注：他在漢堡的收入大約是老巴赫在萊比錫掙得的三倍】。同年，他以三百塔勒（Thaler）的年薪接管了漢堡歌劇院的指揮工作。至此，泰勒曼開始了在漢堡長達四十六年的后半生的音樂生涯。 在漢堡，泰勒曼每周至少創作兩首大合唱，每年至少創作一部大型的“受難曲”（Passion），此外，他還為私人和公眾的節日或婚禮娛樂活動創作了許多音樂作品。除了在歌劇院的演出外，泰勒曼在漢堡的音樂會活動主要在格里豪斯（Grillhaus）的民警閱兵場進行，直到1738年演出場所關閉，在這里幾乎完全演出他自己創作的作品，由于票價很高，觀眾都是有錢的市民階層。在這一時期他創作了大約二十五部歌劇，但大部分都失傳了。這一時期他的聲樂杰作是1728年創作的《圣-路加受難曲》（St Luke Passion），這是他聲樂風格完全成熟的一個典型例子。1733年他創作的《宴席音樂》又譯《餐桌音樂》（Tafelmusik），顧名思義是作為貴族用餐時的背景音樂。泰勒曼運用不同的樂器編制與組合，使樂曲更富變化與趣味，在當時非常受歡迎。這部由三套組曲構成的作品被后世認為是與老巴赫的《勃蘭登堡協奏曲》（Brandenburgische Konzerte）齊名的鉅作。 不過，盡管泰勒曼已定居在漢堡，卻并沒有中斷與他曾經生活和工作過的薩克森-圖林根那些大小諸侯國之間的的聯系。1723年，泰勒曼在拜羅伊特侯爵的宮廷（Hof des Markgrafen von Bayreuth）里額外地擔任了宮廷樂長的職位。他不時地給那里提供器樂作品，每年還提供一部歌劇。從1725年起直到1730年，他充當了薩克森-艾森納赫公爵在漢堡的“代理人”，經常向艾森納赫宮廷“報告”漢堡的消息。 1728年，泰勒曼在漢堡與年輕的作曲家約翰·瓦倫丁·格納（Johann Valentin G?rner, 1702-1762）一起創辦了第一本德國音樂雜志，每兩周一期，除了刊載和介紹泰勒曼和格納的作品之外，那個時期包括萊因哈德·凱撒（Reinhard Keiser, 1674-1739），弗朗切斯科·安東尼奧·邦波蒂（Francesco Antonio Bonporti, 1672-1749）和揚·迪斯馬斯·澤倫卡（Jan Dismas Zelenka, 1679-1745）等在內的十一位德國和意大利的作曲家也為該雜志貢獻了他們的作品，隨后該雜志又出了一些用于教學目的的?？?。與此同時，泰勒曼也恢復了他的個人出版活動。為了節省成本，他自己雕刻銅版（后來雕刻錫版）。到1740年，他印刷出版了四十部音樂作品，其中包括1735年出版的《十二首中提琴幻想曲》（Zw?lf Fantasien für Viola da Gamba Solo）。他將這些出版物賣給了德國的幾個城市以及荷蘭阿姆斯特丹和英國倫敦的書商。然而，泰勒曼在漢堡碰到的麻煩比他預想的要多，印刷商拒絕讓泰勒曼獲得他的大合唱作品和“受難曲”銷售收入。經過漫長的法律訴訟，直到1757年泰勒曼才取得勝利。 自1714年泰勒曼與他的第二任妻子瑪麗亞·凱瑟琳娜·特克托爾結婚后，到1726年時，他們已經有了九個孩子，其中兩個夭折。包括前妻的女兒在內，家庭成員最多時有十二個人，另外還要加上一個女傭，一個家庭教師和一個需他供養的學生。在最后一個孩子出生十年后，也就是1735年，泰勒曼發現妻子在賭博中欠了一萬五千馬克（相當于泰勒曼四年的收入）的債后，這對夫婦分居了，瑪麗亞悄悄地回到了法蘭克福娘家，這對泰勒曼是一次很大的打擊，為此漢堡市政府特別批準他去皮爾蒙特浴場（Bad Pyrmont）療養了一陣，而在漢堡，卻謠傳著她妻子已經“去世”的消息，在泰勒曼不知情的情況下，一些市民自發組織了一次籌款活動，想幫他從“破產”中解救出來。盡管如此，泰勒曼還是自己設法還清了欠債，事實證明他在當時確實是很富有的。 1737年秋，五十六歲的泰勒曼應安托萬·福爾夸雷（Antoine Forqueray, 1671-1745）等一批法國作曲家的邀請去了巴黎。在那里他住了八個月，他看了法國作曲家讓-菲利普·拉莫（Jean-Philippe Rameau, 1683-1764）的歌劇《卡斯特和波勒克斯》（Castor et Pollux）后印象極為深刻，從那時起，他開始將法國歌劇風格融入到他的聲樂作品中，此前，他的作品主要受意大利歌劇的影響。隨著他的作品在巴黎的演出，泰勒曼在歐洲樂壇上聲名鵲起，他是第一位被允許在巴黎宗教音樂的公開音樂會上亮相自己作品的德國作曲家。很快他的七部作品在巴黎被盜版，最后法國國王出面授予他的作品在巴黎二十年的獨家出版權。1738年5月，泰勒曼從巴黎回到漢堡。在巴黎的成功也進一步提高了他在德國的聲譽， 1739年，他成為歷史學家和作曲家洛倫茲·米茲勒（Lorenz Mizler, 1711-1778）創立的專門研究音樂理論問題的“音樂科學協會”（Die Societ?t der musicalischen Wissenschaften）的成員。 1740年10月年近花甲的泰勒曼在一則報紙廣告中宣布他要出售他自己出版的四十四首作品的印版，說他現在想“集中精力出版學術著作”。在接下來的十五年里，泰勒曼將大部分精力投入到珍稀花卉的收集中去了，留存下來的作品比以前少了很多。從現存的作品中可以看得出，他越來越多地使用不同尋常的樂器組合和新穎的和聲效果。1755年后，年逾古稀的泰勒曼還是創作了三部相當不錯的清唱劇和其它一些宗教和世俗的作品。但此時他的視力越來越差，腿也有問題。他越來越多地依靠孫子格奧爾格·邁克爾·泰勒曼（Georg Michael Telemann, 1748-1831）來幫助他寫作【注：后來也成為作曲家的格奧爾格是泰勒曼長子安德烈亞斯·泰勒曼（Andreas Telemann, 1715-1755）的兒子，安德烈亞斯四十歲就去世了】，但是泰勒曼的幽默感和創新能力并沒有因為他的衰老而受到影響。 1767年泰勒曼完成了他的最后一部大型作品《圣-馬可受難曲》（Markus-Passion）。這年6月25日，他因肺炎在漢堡去世，享年八十六歲。他被安葬在漢堡圣-約翰修道院（Der Friedhof des St.-Johannis-Klosters）的墓地里，也就是現在漢堡市政廳廣場（Rathausmarkt）的所在地。 泰勒曼是音樂史上最多產的重要作曲家之一，在他長達七十多年作曲生涯中，現已確認的作品超過了三千六百首，其中包括歌劇四十部、受難曲四十六部、大合唱和清唱劇一千七百部（首）以上、管弦樂組曲六百到七百首、協奏曲一百七十首、室內樂二百首。如果加上樂譜散失的作品以及還沒有發現的作品，其總數遠超過四千首。他經常站在音樂新趨勢的前沿，引導當時以對位法和復調音樂為主的晚期巴洛克音樂風格，過渡到以主調音樂為主的古典主義風格【注：復調音樂是巴洛克時代主要的音樂思維形式。主調音樂是以一條旋律為主要樂思，而其它部分通常作為和聲因素處于服從、陪襯、協作的地位，是古典主義時期主要的音樂思維形式】。在十八世紀中、后期，他的作品不僅在德國，而且在歐洲各地都受到歡迎，泰勒曼也得到了同行和樂評家們高度的評價。在當時的德國他的名聲要遠遠高于與他年齡相仿的老巴赫和亨德爾，據記載，當時有家萊比錫的報紙曾舉辦過一次作曲家的聲望的投票，結果泰勒曼得第一名，第二名是亨德爾，老巴赫竟排名第七。前面已經說過，泰勒曼與他倆都交情匪淺，他還是老巴赫的第二個兒子卡爾·菲力普·伊曼紐爾·巴赫（“漢堡巴赫”）的教父。泰勒曼之所以能在當時獲得這么大的成功，在于他從小到大都有非凡的自信心和創造力，再加上他的幽默感和平易近人的個性。通過不懈地努力和追求而獲得當時德國大小宮廷和教會的職位后，他受到的多半是欽佩和羨慕，很少是嫉恨。當他的“上級”因他的頻繁的“跳槽”演出和不斷要求作品版權而不滿時，他有勇氣挑戰他們，因為作為一名作曲家他完全愿意并且有足夠的能力有求必應地、無可挑剔地完成他們要求他做好的“本職工作”。 現在就說說泰勒曼的《水上音樂》（Wassermusik）。 自1721年定居漢堡后，漢堡港作為易北河上一個重要的港口，日夜穿梭不停的船只、岸邊的潮漲潮落、在陽光下閃爍著金光的遍布漢堡的運河網，給泰勒曼留下了深剣的印象?！端弦魳贰酚置禖大調組曲“漢堡的潮起潮落”》（Suite C Dur‘Hamburger Ebb und Fluth’, TWV 55:C3）是泰勒曼在1723年，即亨德爾在英國倫敦創作《水上音樂》六年后，為紀念漢堡設立海軍部港務局（Hamburgische Admiralit?t-Kollegium）一百周年慶典而創作的。在漢堡，海洋是城市生活的重要組成部分，具有包括領航服務、放置導航標志、監督航運安全和經營海上保險業務等各種職能的海軍部港務局是一個有影響力和重要的機構。1723年4月6日，泰勒曼的這部組曲在慶典活動上作了演出。4月8日的《漢堡信使》（Hamburger Relations-Courier）對這場慶典活動作了這樣的報導：“前天，......（海軍部港務局）在裝飾精美的尼德-鮑姆大樓（Niedern-Baum-Haus）舉辦了一場盛大的百年慶典宴會，受邀參加的有市長和有關海軍與航海事務的紳士們，城市的知名長者、議員和商人以及三十七名船長，他們受到了最熱情的款待”，“大廳被裝飾得金碧輝煌，晚宴也準備得十分豐盛。一位軍官帶領著一小隊官兵在大樓前面守衛。一艘艘?？吭诟劭诎哆厭鞚M著彩旗的海軍艦船裝飾得異常華麗，令人眼花繚亂，在大家舉杯歡飲時，艦船上發射的禮炮聲震耳欲聾。晚宴期間，泰勒曼先生先是指揮樂隊演奏了一組非常優美、讓人愉悅的樂曲，接著上演的是一部非常精彩的大合唱，增加了這次活動的喜慶氛圍.....” 在泰勒曼的手稿上，這部作品的曲名只是《序曲》（Ouverture），因為在巴洛克時期，采用法國風格的序曲為第一曲的組曲，有時也稱之為《序曲》。曲中使用了數支當時流行的豎笛作為獨奏樂器，因而有點像豎笛的協奏曲。這部組曲由十段音樂構成，除了序曲外，剩下的都是有標題的特性舞曲。1）《序曲》：緩慢而莊重，既描繪了海面的平靜，也渲染了波濤的洶湧；2）《睡夢中的女海神忒提絲（Thetis）》：薩拉班德舞曲，溫柔而甜美；3）《醒來的忒提絲》：布列舞曲，充滿活力的；4）《戀愛中海神尼普頓（Neptune）》：魯爾舞曲，沉思的；5）《嬉戲的水仙女們（Naiades）》：嘉禾舞曲，活潑的；6）《歡快的人魚特萊頓（Triton）》：諧謔的；7）《咆哮的風神阿歐勒斯》（Aeolus）：緊張的；8）《溫柔西風神采菲爾（Zephyr）》：小步舞曲，溫柔而愉快的；9）《漢堡的潮起潮落》：齊格舞曲；10）《興高采烈的舞曲》：卡納利舞曲，歡快的。整部組曲以法國風格的序曲開始，然后用薩拉班德舞曲、布列舞曲、嘉禾舞曲、小步舞曲、齊格舞曲等當時流行的舞曲形式來襯托女海神忒提絲、尼普頓、埃俄洛斯等神話中的諸神形象，情景交融，十分生動。在最有名的第九段，泰勒曼用了英國齊格舞曲（Gigue）的形式，特別是在舞曲的后半段別出心裁地采用與前半段相反的音型，巧妙地描述了漢堡港潮起潮落的景象【注：據說漢堡港的潮起潮落對清理城市下水道和排水渠極為重要】，最后，泰勒曼用水手們在碼頭的酒館里狂舞暢飲，享受著歡樂和愉悅而結束全曲。在這部具有色彩絢麗的“海洋神話組曲”中，泰勒曼用音樂語言將神話中的海神和變化著的海洋色調融為一體，為海洋和航海的主題增加了深度。順便要提一句的是，泰勒曼的《水上音樂》第一次是在陸地上演出的，因此，有人認為，“水上”二字用得不妥。不過，當人們反復聆聽了這部作品后，就不會對此提出“異議”了，因為，泰勒曼的這部組曲就是一部為以船為生、以航行為業的人們寫的。 關于泰勒曼的《水上音樂》就說到這里。 直到十八世紀末，泰勒曼在樂壇上的地位一直是很高的，然而到了十九世紀初，當門德爾松（Felix Mendellsohn, 1809-1847）將老巴赫的作品從已湮沒在“廢紙堆”里重新挖掘出來以后，他的作品就被認為是不如老巴赫的，其中最重要的一點就是泰勒曼的作品“缺乏像巴赫那樣深厚的宗教感情”，過于“世俗化”和“缺乏深度”，所以他的作品的最后一次演出是在1832年。經過近一百年的“沉寂”，直到二十世紀頭幾十年，泰勒曼的作品才重新開始演出。二戰后，對其作品的系統研究才剛剛開始。大量論文的發表促使了樂界對泰勒曼和他作品的評估發生了轉變。正如1952年德國音樂學家漢斯·約阿西姆·莫瑟（Hans Joachim Moser, 1889-1964）所說：“很長一段時間以來，他被認為是一位作品平庸的多產作曲家，他的作品數甚至超過了巴赫和亨德爾的總和。然而這位甚至對門上的標簽都能進行譜曲的作曲家，應該得到他應有的榮耀?，F在隨著他的許多作品的出版，他成為了那個時代僅次于巴赫和亨德爾的令人崇敬的大師?！辈贿^，很遺憾的是，在我國，對泰勒曼和他的作品的研究和介紹可以說還是十分膚淺的，在各種媒體上能找到的資料也可以說是少之又少，據我所知，許多愛樂者甚至還沒有聽說過他的名字，更不用說了解他的作品了。當然近幾年隨著各種官方音樂媒體和音樂自媒體的不斷增多，愛樂者也能通過各種渠道開始慢慢了解泰勒曼，慢慢熟悉他的作品。也正是基于這個現狀，才催促我在今年剛開始的高溫時節，花了點時間，用一萬字寫了這篇文章的《下篇》，以期讓愛樂的朋友們能大致了解一下這位泰勒曼，同時企望他的《水上音樂》和亨德爾的《水上音樂》一起能在盛夏給大家帶來一絲涼意。 打開以下鏈接可以聆聽/觀看泰勒曼的《水上音樂》： https://v.qq.com/x/page/h0329clpyfl.html?spm=a2h0c.8166622.PhoneSokuUgc_1.dtitle 打開以下鏈接可以聆聽/觀看泰勒曼的第一套《宴席音樂》： https://v.qq.com/x/page/z0327eyti5d.html 打開以下鏈接可以聆聽/觀看泰勒曼的《F大調三小提琴協奏曲》： https://v.youku.com/v_show/id_XMTM0NzcxODA5Ng==.html?spm=a2h0c.8166622.PhoneSokuUgc_27.dtitle 打開以下鏈接可以聆聽/觀看泰勒曼的《中提琴協奏曲》 https://v.youku.com/v_show/id_XMzgyNjcxNTAw.html?spm=a2h0c.8166622.PhoneSokuUgc_33.dtitle